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Hace unas semanas les estaba hablando de las "Súperbandas". Hoy les traigo lo que llamo una WTF Band... Se llama SuperHeavy y está conformada por Mick Jagger de los Rolling Stones, Damian Marley, Joss Stone, Dave Stewart de Eurythmics y el compositor de soundtracks de Bollywood, A.R. Rahman.
Rock, Pop, Reggae y música india se funden creando este proyecto. A veces pienso que no por estar en una banda los mejores, el resultado sea bueno. Hay límites para la jaladera. Sin embargo, por lo que he podido escuchar es una propuesta interesante. Cada uno cuida muy bien su influencia y deben haber hecho un pares o nones para saber cual de ellos liderará cada canción.
A continuación les coloco una serie de fragmentos que grabaron durante sus sesiones de ensayo. Se puede notar un tremendo ambiente en medio de arreglos y pruebas.
Después de la ruptura de los hermanitos Galagher, cada uno se fué por su lado a pensar qué demonios harían sin su costilla musical.
Liam creó Beady Eye y picó primero publicando varias canciones, videos y hasta anunció una gira por Europa y EEUU.
Bring The Light desde Abbey Road
En vivo desde David Letterman... The Roller
Liam continúa con su estilo melodramático reviviendo con cada canción los recuerdos de unos Beatles que se separaron muy pronto.
Me gusta Beady Eyes, los veré en vivo muy pronto.
Noel fué un poco más lento, yo lo esperaba con más ansias que Beady Eyes pues pienso que la contribución de Noel en Oasis era mayor que la de Liam (Aunque como dupla se complementaban muy bien), así que estaba expectante con lo que pudiera sacar al mercado.
Recién ayer pude escuchar su primer sencillo y se me quedó pegado en la cabeza. Eso es sinónimo de éxito.
A ver qué les parece? Ninguno de los dos hermanos se separó de sus raíces, ahora es que empezará la batalla para vender tickets, discos y giras. Se encontrarán en algún festival?
Se está hablando mucho es los últimos años sobre la creación de las "SúperBandas".
Son proyectos de varios músicos que integran o formaron parte de agrupaciones con éxito para experimentar un poco fuera de los estilos que usualmente tocan, tener un poco más de libertad creativa y tener a sus lados a grandes estrellas que colaboran entre ellos para tocar juntos por un tiempo, hacer un par de discos y quizá una gira.
Recientemente estaba pensando en cúal sería la SúperBanda que me gustaría ver. Al final del Post colocaré mi Dream Team Músical con músicos que viven todavía.
Pero las "SúperBandas" no son algo nuevo... Crosby, Stills And Nash se formó por la inquietud de David Crosby (Líder de TheByrds, algunos de su éxitos son la canción escrita por Bob Dylan, Mr. Tambourine Man y la conocida Turn, Turn, Turn) Otro integrante es Stephen Stills de la Banda Buffalo Springfield y Graham Nash de The Hollies. Crosby Stills And Nash, luego incorporaría a otro "colaborador" llamado Neil Young, agregando su apellido a la Súperbanda. Crosby, Stills, Nash And Young. Para mi, la primera Súper Banda de verdad.
En un Post anterior, los presento en su participación en el 25 Aniversario del Rock And Roll Hall Of Fame, para verlo, pulsa aquí.
Aquí los pueden ver con uno de sus mejores temas y de mis favoritos, Down By The River. Musica hippie setentosa por excelencia.... Provoca hacer muchas cosas al aire libre con esta canción... Se puede ver a Joan Baez bailando en este video... Si no saben quién es ella... Checa aquí.
Seguimos en la década de los 60´s y se crea otra SúperBanda, una de las que tuvo a los más grandes... John Lennon de Los Beatles, Eric Clapton de Cream, Keith Richards de los Rolling Stones y Mitch Mitchell, baterista de Jimi Hendrix Experience. Estos personajes crean The Dirty Mac.
Era la primera vez que Lennon tocaba en público fuera de los Beatles. Éste proyecto lo creó para un especial de TV que organizó junto a Mick Jagger ambientado como si fuera un show de circo. A pesar de haberse grabado y haber tenido muchas colaboraciones y presentaciones de grandes grupos, éste programa no se transmitió sino casi 30 años después. Se editó un DVD con todas las presentaciones el cuea recomiendo ampliamente.
The Dirty Mac interpretó Yer Blues de los Beatles.
Ya en la década de los 70´s y después de la disolución de los Beatles, Paul McCartney crea The Wings. Muchos piensan que no era una SúperBanda, sino simplemente su banda de soporte para acompañar un gran nombre como el de McCartney.
The Wings ha tenido a grandes colaboradores casi permanentes y es una de las SúperBandas que perduró por más tiempo. Desde 1971 a 1981 y editando 10 discos. Aunque ellos no se calificaban como tal, para mi, son una SúperBanda. Porqué?
Sus integrantes han sido Paul McCartney, Linda McCartney, Denny Laine (The Moody Blues) Pete Townshend (The Who), John Paul Jones (Led Zepellin) y John Bonham (Led Zepelin)... Una bicoca...
Les sonarán conocidas algunas de éstas canciones?:
LIVE AND LET DIE
MY LOVE
BAND ON THE RUN
JET
Ya a finales de los 80´, en 1.988 se crea el trabuco por excelencia... Se unieron muchos virtuosos y lograron dejar los egos a un lado para divertirse y crear buena música con el toque de cada uno. The Travelin Wilburys.
Su formación constaba de los siguientes virtuosos (Atención con éstos nombres!): Bob Dylan, George Harrison, Roy Orbison y Tom Petty. Mas nada...
El proyecto nace en el estudio de grabación de Dylan donde se encontraron para grabar el tema "Handle With Care" para el nuevo almbum de George Harrison. El tema sería el B-side del sencillo "This is love", pero al ver que era un muy buen tema y que se divertían mucho grabando, que decidieron que a partir de "Handle With Care" crearían un disco entre todos ellos firmándolo con seudónimos.
Otis Wilbury es Jeff Lyne. Nelson Wilbury es George Harrison. Charlie T. Jr es Tom Petty. Lefty Wilbury era Roy Orbison. Lucky Wilbury es Bob Dylan. Buster Sidebury es Jim Keltner quien colaboró con las baterías.
Roy Orbison mueredespués de grabar el primer disco llamado Travelin Wilburys Vol. 1. Cuando muere (Era el cantante principal en la banda) para el segundo disco la presencia de Bob Dylan cobre protagonismo en la composición y canto y deciden amistosamente terminar con la aventura musical.
HANDLE WITH CARE
END OF THE LINE. En éste video le hacen el homenaje a Roy Orbison, colocando su guitarra en una mecedora.
En los 90´s se comienzan a conformar nuevas colaboraciones y nuevas Súperbandas.
Hay una que no sé si catalogarla como tal ya que el éxito de sus integrantes vino después con sus grupos respectivos.
Temple of Dog es una banda conformada por los miembros de Pearl Jam, Eddie Veder, Stone Gossard, Mike McCready, Matt Cameron y Jeff Arment junto al cantante de Soundgraden Chriss Cornell.
Realizaon un solo álbum homónimo.
Justo después de éste proyecto, se catapultan a la fama Pearl Jam y Soundgarden. Definitivamente una Súperbanda, pero sin Súper Famosos todavía.
HUNGER STRIKE
Casi a mediados de los 90´s, la amistad entre U2 y REM hace que se combinen para una presentación especial de MTV y Michael Stipe (REM) Mike Mills (REM) junto a Adam Clayton (U2) y Larry Mullen Jr (U2) graban ONE. La nóvel y corta Súperbanda se llamó Automatic Baby. El nombre es la unión de los recientes discos de las bandas para el momento. Automatic for the people de REM y Achtung Baby de U2.
Siguen las inquietudes por experimentar fuera de sus grupos habituales y un grupo de rockeros decide bautizar una nueva SúperBanda. Neurotic Outsiders se forma para grabar un único album y una corta gira por USA y Europa. Sus integrantes quizá le suenen conocidos. Steve Jones de los Sex Pistols, Matt Sorum y Duff McKagan de Guns N´Roses John Taylor de Duran Duran.
ANGELINA
Llega el Y2K, el nuevo milenio y Chriss Cornell, que ya había experimentado algo con Temple of Dogs, habla con sus amiguitos de Rage Against The Machines y forman Audioslave.
A parte de Cornell entonces, Audioslave la conforman Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk de RATM.
Ésta banda logró lo que casi nunguna otra de las que les nombré pudieron hacer. Más de ocho millones de discos vendidos, y álbumes grabados, nominados tres veces a los Grammys y son la primera banda Estadounidense en tocar en Cuba.
El primer disco nota claramente la mezcla de los dos grupos, sin embargo, a partir del segundo lograron encontrar una característica y sonido propio, ajeno a la historia pasada.
Personalmente me gusta mucho ésta SúperBanda.
Les coloco alguno de sus éxitos para que se deleiten...
LIKE A STONE
I AM THE HIGHWAY en vivo
Un par de años después, una grata noticia para los amantes del rock llega. Antiguos miembros de Guns N´ Roses tienen un proyecto, pero sin Axl.
Slash, Duff McKagan y Matt Sorum se reunen para un conierto benéfico llaman a su aventura musical "The Project" mientras definen un nombre y la voz líder.
Scott Weiland se Stone Temple Pilots se ofrece varias veces y al final, los ex Guns lo aceptan y forman Velvet Revolver.
Crearon mucha intriga sobre éste material que pudiera recordar a muchos la época del Rock de los 90´s. Tuvieron 3 sencillos con éxito entre los cuales sobresalen Slither y Fall to pieces.
En el 2.008 Weiland anuncia en plenos concierto que se va de la banda para sorpresa de los integrantes y el público. Efectivamente, Slash anuncia su despido pero dice que la formación continúa y que grabarían otro disco.
Hasta ahora no aparece nada concreto que que los miembros están desarrollando sus carreras como solistas. Habrá que esperar un tiempo cuando todos se reencuentren y decidan si volveran a los estudios o no.
Les dejo dos de sus sencillos más exitosos.
SLITHER
FALL TO PIECES
En el 2.009 empieza a sonar en las redes sociales y noticias que Dave Grohl, Ex Nirvana y líder de la gran banda Foo Fighters está buscando una alineación estelar.
Luego de varias semanas anuncia que el guitarrista de Queens of a stone age, Josh Homme lo acompañará en las guitarras (Grohl volvería a la batería) y a John Paul Jones, bajista de Led Zeppelin en el bajo.
El proyecto se llama Them Crooked Vultures y tocan un rock ligeramente pesado. Paul McCartney fué rechazado amistosamente del proyecto al mostrar su interés en participar pues ya Grohl había quedado con Jones para que ocupara el instrumento de 4 cuerdas.
El álbum se tituló como la banda y han salido de gira con relativo éxito.
Les dejo uno de sus sencillos.
DEAD END FRIENDS
La última SúperBanda creada se forma gracias a Sammy Hagar y Michael Anthony (Ex Van Halen) , Joe Satriani (Ex Deep Purple) y Chad Smith como baterista (Red Hot Chilli Peppers)
Recuerdan en su grabación un sonido ochentoso bastante poderoso con marcadas influencias de los grupos de cada uno. Publicaron un disco y planean salir de gira por USA y Europa.
Vale la pena prestarle atención y tratar de ver a éstos grandes en vivo. Los solos de cada uno deben ser una delicia musical.
OH YEAH
Con ésto termino la lista y la historia de las SúperBandas.... Estaré atento a las nuevas formaciones que vengan con el tiempo, que seguro, traerán cosas muy interesantes.
No sólo las canciones que nos gustan e identifican se encuentran en los discos de nusetros artistas favoritos. Hay temas que fueron hechos por músicos de sesión especialmente para pilotos de TV, que luego tuvieron algunas temporadas al aire.
En éste post, voy a mencionarles algunos de los mejores temas en mi opinión, que se han hecho para TV y que nos marcaron una época.
Son canciones que fácilmente pudieran estar en alguna producción de una buena banda.
Enciende la tele....
ALF:
Ésta maravillosa serie de los años 80 acaparó la atención de todo treintañero actual. Su tema de inicio es instrumental y tiene un ritmo marcado por el bajo y la batería (Ejecutada por Vinnie Colaiutta, considerado uno de los mejores bateristas del mundo). La melodía corre por el piano. No pasan 3 segundos antes que cualquiera pueda identificarla con ALF. Cada capítulo de ALF, se llamaba como el título de algúna canción exitosa que pudiera tener relación con el tema del día. Pincha aquí para ver la lista)
MIS DOS PAPÁS:
Se trataba de una hija criada por dos amigos, asignada a ellos por una juez. La canción bastante ochentosa obviamente.
FULL HOUSE:
La historia que lanzó a la fama a las hermanitas Olsen. En ésa época se veían tan inocentes no? Gran tema. Está interpretado por John Stamos, el mismo que hace el papel del Tío Jessie.
CHEERS:
Una serie que aborda los problemas de las personas que se hacen asiduas a un Bar. Te Danson es el protagonista. La Canción estuvo en altos lugares de las carteleras radiales a principios de los 80´s.La letra de la canción es muy divertida. Les recomiendo ponerle atención.
FRIENDS:
La serie no hay que explicarla... El tema se llama I´ll be there for you y es interpretada por The Rembrants.
THAT´S 70´S SHOW:
La canción es un cover d Cheap Trick que se llama In The Streets. El cantante dijo en alguna oportunidad que le pagaban 70$ cada vez que la serie es aireada por derechos de autor.
THE OC:
La canción pertenece a Phanton Planet y se llama..... California... Muy buena.
MARRIED WITH CHILDREN:
La canción pertenece a "La Voz" Frank Sinatra y se llama Love and Marriage.
BIG LOVE:
La canción de ésta serie es de los Beach Boys de nombre God Only Knows.
THE BIG BAND THEORY
Seguro conocen los primeros 30 segundos de la canción que abre la serie. Aquí les coloco la canción completa interpretada por Barenaked Ladies.
SMALVILLE:
La canción pertenece a Remy Zero y se llama Save Me.
ENTOURAGE
Una de mis series favoritas, de Janes Adiction, Superhero.
Tremendo tema
En otros posts iré colocando algunas otras.... se aceptan sugerencias...
Después de ver la primera mitad, uno no sabe qué se puede esperar. Grandes bandas, leyendas de la música en una súperproducción. Insisto, estar allí debe haber sido alucinante.
Me cuesta pensar en lo difícil que pudo haber sido para los productores poder armar un lineup de ésta categoría. Combatir los egos de los artistas y proponer al menos 2 ensayos. Con agendas tan ocupadas, el trabajo de producción aquí es tan memorable como las interpretaciones de los artistas.
El show continúa y le toca el turno a Paul Simon. Un músico que conformó el dueto Simon & Garfunkel con un gran éxito en los 60´s y 70´s. Más adelante, si no los ubican, conocerán seguro sus éxitos.
es para mí uno de los mejores músicos de la historia. Después de su separación del Dueto Simon & Garfunkel, sigue en la composición y grabando discos de mediano éxito. Sin embargo, en 1.986 graba su mejor album titulado Graceland. Lo graba con músicos africanos combinando ritmos de ése continente con el pop americano. Ésta fusión es la que abre paso al Pop ' Rock étnico que se ponde de moda. De hecho, tuvo problemas con la ANC y ACNUR por utilizar músicos Africanos, grabar parte del disco allá y romper el Boicot que le tenían a Suráfrica.
Finalmente ambas organizaciones comprendieron que el castigo al régimen del apartheid no debía suponer una penalidad añadida a su víctima, la población negra, y que Simon lo que había hecho era promocionar la cultura de color sudafricana.
A continuación, las tres primeras canciones de su participación. La primera, You Can Call Me Al, cuyo video está coprotagonizado por Chevy Chase. Canción muy divertida y que muestra la influencia Africana que lo caracteriza en las últimas décadas. Luego interpreta el tema de los Beatles, Here comes The Sun. Para mi, uno de los temas más espectaculares jamás compuestos. Además, lo acompañan Crosby, Stills And Nash... Como decimos en Venezuela... Una Pelusa.
Para terminar éste set. sigue con The Wanderer de Dion Dimucci, acompañado por el propio Dimucci. (Una de las mejores voces del Rock And Roll de New York)
Siguen las "Sorpresas" Un Bonus del concierto, Paul Simon llama a Arthur Ira Garfunkel, su compañero de dúo en los 60´s y 70´s, revolucionarios de la musica. Los dos en tarima se ven igual de desgastados, pero con una vibra y una energía inmensa.... Sus tonos distantes no cambian y se complementan canción tras canción.
Comienzan con su clásico Sound Of Silence. Sin palabras.... Escuchen música.
Después de dejar boquiabierta a toda la sala, S&G le dan otra cachetada a muchos géneros actuales y siguen ovacionándolos en su ciudad preferida... New York (Paul es de New Jersey y Garfunkel de Queens)... Su próximo tema... The Boxer.... Bravo!
Sigue el aplauso de los espectadores y el dúo viene con su popular Bridge Over Troubled Waters, ganadora de varios Grammys. Recuerdo perfectamente el disco de acetato que tenía mi Papá de Simon & Garfunkel. Al verlos ahora tan viejos, pero vivos y cantando me da ansiedad por el miedo que me da no presenciar esto en mi vida. Este dúo, tiene unas 5 canciones dentro del las 100 mejores del mundo.
Después de la gloria... Le toca al Hall of Fame ponerle alegría a la sala y suena un bandón juento a la Reina del Soul Artetha Franklin... De éste performance, les coloco la clásica Chain of Fools interpretada junto a Annie Lennox, famosa por su éxito Walking on broken glass. Esto es Girl Power...
Los dejo por hoy... En otra oportunidad continúo con el final de mi recomendación para éste show....
Hoy les coloco un post que escribí hace unos años en otro blog sobre una banda que realmente logró llamarme la atención, más aún tratándose de un género que no conocía a profundidad.
Se trata de Meta and the Cornerstones, una banda de reggae basada en NY y que lográ disfrutar en bastantes oportunidades, haciéndose prácticamente un ritual de los Miércoles irlos a escuchar en el local Lava Ginaubicado en el Lower East Side de Manhattan. (por cierto tremendo sitio, super multicultural)
En fin, les comentaba de Meta and the Cornerstones. La banda está liderizada por Meta Dia, un Senegalés que sin saber hablar inglés se fué a NYC a probar suerte como cantante (En Senegal habia tenido algún éxito), Estando en NYC, una ciudad agresiva, rápida y muy movida, consigue varios trabajos que alternaba con presentaciones “In Promptu” en algún vagón del Metro o alguna estación con multitudes para levantar algunos dólares. Poco a poco fué formando una banda y comenzó a tocar en locales interpretando canciones de su autoría y mostrando al público las raíces del reggae con una voz que transmite experiencia, letras sociales y rítmos cambiantes con melodías contagiosas.
La primera vez que los escuché, fué por mi gran amigo Lucas Gath, quién estaba elaborando un documental sobre Meta muy interesante. Lucas me invita a verlos y la verdad no esperaba mucho por mi poco conocimiento del género. Mi sorpresa fue ver como el local se llenaba a medida que Meta empezaba a cantar y los asistentes, de todas partes del mundo, coreaban sus canciones, bailaban y saltaban como si cada uno fuera parte de esa banda. Canciones como Senegal, Somewhere in Africa, Cornerstone, Still Around y una versión que hacen de Comming in from the cold de Bob Marley que alucinas, además acompañado de Kalab Berhane, su Manager y amigo.
En una presentación de Meta and the Cornerstones, puedes escuchar letras de canciones en Inglés, Francés, idiomas africanos como Fulani y Wolof y se pasea también por el español.
Prácticamente todos los miércoles iba a verlos y tuve la oportunidad de hablar con Meta y su banda en varias oportunidades, compartir un trago y hablar de cualquier cosa que pasara por nuestras mentes en ése momento. La gran satisfacción que me queda es haber conocido a una persona tan auténtica, sencilla y talentosa como él.
Hace un tiempo editaron su primer disco, el cual recomiendo al 100% a todos ya que te eleva a otro espacio, es perfecto para carretera, playa, rumba, etc. El disco se llama Forward Music, contiene 13 tracks y lo puedes escuchar y comprar en Itunes Store, Myspace, Digstation y CD Baby.
Ahora les coloco algunos de los videos que hay en Youtube de las presentaciones de esta gran banda a la cual le pronostico mucho éxito, ojalá y podamos verlos en Caracas en algún momento.
Como la mamá de los conciertos se podría catalogar el 25 Aniversario del Salón de la Fama del Rock And Roll.
Éste tipo de shows son los que hacen que querramos vivir para ver si en algún momento podremos apreciar uno como éste.
Cada año, el Rock and Roll Hall of Fame le dá la bienvenida a varios músicos que se hayan destacado en la historia. A éstos, los llaman Inductees (Reclutados) y le hacen una ceremonia de homenaje con músicos invitados.
Comenzó en 1.986 y quienes son los primeros??? Obviamente los padres del R&R:
Elvis Presley quién no hace falta decir qué hizo por la música.
Buddy Holly, intérprete de “Rave On,” “Peggy Sue,” “That’ll Be the Day,” Oh Boy!” y “Maybe Baby. Por cierto, Buddy Holly muere en el accidente de avión que le costó la vida también a Ritchie Valens (Si, el que canta La Bamba). Don McLean, en la canción American Pie se refiere a éste día como "The Day The Music Die (El día que la música murió).
Little Richard, quién se autoproclamó el "Arquitecto del Rock And Roll" y tuvo éxitos como: “Tutti Frutti,” “Long Tall Sally” y “Good Golly, Miss Molly”
Chuck Berry, si bien nadie se ha adjudicado haber inventado el Rock And Roll. Chuck fácilmente tiene las credenciales para hacerlo. Sus éxitos Johnny B. Goode,” “Sweet Little Sixteen,” “Rock and Roll Music” y “Roll Over Beethoven".
James Brown o el Rey del Soul. "Sex Machine", “Papa’s Got a Brand New Bag” y “I Got You (I Feel Good)" Son algunos de sus éxitos.
Jerry Lee Lewis, Solo les puedo decir, Great Balls of Fire. Piano y Rock... Mas Nada.
Ray Charles, Todos sabemos muy bien su legado. Sería redundar.
John Hammond. El Salón de la fama no sólo reconoce a los músicos, sino al talento para la industra. Hammond fué el descubridor de Bob Dylan y Bruce Springsteen. Merecido!
A partir de 1.986, cada año hacen éstas ceremonias, hacen discursos en homenaje a los artistas, hay colaboraciones etc... Lo más impresionante fué, la celebración del 25 Aniversario! El Madison Square Garden en NYC sirvió de venue para el evento que tuvo entre todos los "Inductees" a Jeff Beck y Metallica entre otros.
El evento reunió a los grandes con muchas sorpresas y colaboraciones. Dios cuide a aquellas personas que lo pudieron ver en vivo.
Éstas fueron las presentaciones:
Jerry Lee Lewis, se acuerdan que se los mencioné antes? Este viejito le da al piano todavía como debe ser! Presentado por Tom Hanks.
Crosby, Stills And Nash
Almost cut my hair
Woodstock, para mi, standing ovation! Con esto es fácil decir Fuck You Reggaeton y Hip Hop!
Love has no pride junto a Bonnie Raitt
Love the One You're With junto a James Taylor (El que compuso y canta You´ve got a Friend)
Continúa el concierto con uno de los mejores performances que he visto en mi vida. Stevie Wonder. Interpreta 4 canciones con unos invitados de LUJO. Por favor, no dejen de ver esto y deleitarse.
The way you make me feel con John Legend de invitado. Aquí rinden homenaje a Michael Jackson pues su muerte había ocurrido semanas antes. En un momento de la canción, Wonder no se aguanta y se pone a llorar al recordar a Wacko.
The Thrill Is Gone con B.B. King . Esta canción, obviamente acompañados por Lucille, la guitarra de King, y John Legend. Por cierto, hay una versión muy buena con Tracy Chapman... Buena recomendación para un Road Trip.
Higher Ground/Roxanne con Sting. Aquí es cuando piensas que la vida vale la pena. La música es lo mejor! Magistral!
Superstition con Jeff Beck, considerado uno de los mejores guitarristas del mundo. A todas estas, el concierto solo está por comenzar.... Sube el volúmen!
Eso es solo parte de este post. En los próximos les seguiré colocando los siguientes números que se presentaron.
No puedo dejar de pensar si en algún momento podré estar en un show así. Después de eso, creo que ya no queda mucho por ver. Como dijo un empresario Argentino que ví hace poco, Lo mejor de la vida, es la vida... y lo peor es que se acaba.
Life is a Soundtrack... Record it!
